為什麼IP劇突然這麼紅？

文／Andre Yu（新媒體特偵組 – Dr. SET）

「IP劇」於2014年開始成為熱門的詞，跟「大數據」一樣，數據分析不加上大好像就落伍了，娛樂產業不說自己在製作IP劇似乎也跟不上流行，更有業者指出未來2～3年發展方向以IP劇為主要發展目標。為什麼IP劇成為一種趨勢，讓娛樂產業趨之若鶩？而IP劇的未來發展為何呢？

▲近年全球最強的IP非Marvel莫屬。（圖／翻攝自Twitter@Mavel）

一、為什麼IP劇突然紅起來？

IP是智慧財產（Intellectual Property）的縮寫，IP劇意即和別人購買其著作改編成為戲劇，再更白話一點，IP劇＝改編劇。換句話說，大力發展IP劇也就是增加改編劇的數量。

改編劇又紅起來，筆者認為降低投資風險為最主要的因素。在推出一個戲劇之前，最常問的一件事即為：這東西到底會不會紅？原創劇由於沒有任何基礎，只能從網路上得知該題材觀眾的接受度、過往同類型案例成功的比例、男女主角的號召力等推測答案。反觀IP劇早已有既定的粉絲基礎，或有一定的知名度，製作方可以省去這個麻煩，至少不用考慮這題材紅不紅，因為不紅也不會想改編，剩下就是考慮如何操作而已。

此外，消費者早以習慣精美製作，製作成本越來越高，因此改編知名著作是個最安全的考量，尤其在電影與遊戲產業早在幾年前早已盛行，不但改編他人著作，更進一步重製自身知名作品，省去了購買改編權的成本。根據IMDB統計，好萊屋在2014～2020年共要推出112部重拍版影片，還沒有計算改編自其他著作的電影；遊戲也開啟重製版風潮，討論度最高的為1997年推出的最終幻想（Final Fantasy）VII將推出重製版，造起玩家引頸期盼，有興趣的讀者只要去YouTube搜尋「final fantasy vii remake reaction」，即可得知在玩家間的反應有多誇張。因此，與其推出一部全新原創產品，還要花費精力與金錢宣傳，不如推出早以廣為人知有一定粉絲基礎的產品降低投資風險。

另一方面，有論者認為IP劇充滿多樣授權的可能，可以建構獨特生態圈才是火熱的主因，如武俠故事可授權遊戲、公仔；愛情故事可推出主角使用的衣飾，但筆者以為此因素非必要條件，多樣授權即便是非IP劇亦大力推動，只是IP劇可能有一定粉絲基礎，比較好販售，最重要的還是降低投資失敗的可能性。

二、操之過急使得再強的IP都有可能失敗

如果有一天，蝙蝠俠跟超人對決應該會非常吸引人吧，而且這個故事在美國可說是家喻戶曉，也特別受到漫畫迷關注，是一個超強IP，不論用大數據、小數據、什麼莫名其妙的數據，或是隨意去路邊問一個小朋友，幾乎閉著眼睛都能得出數鈔票數到手軟的結論。今年3月推出的《蝙蝠俠對超人：正義曙光》票房統計至5/15止，美國本土為3.28億美元、全球票房為8.68億美元，與當初預期全球票房可輕鬆破10億美元的結果相差甚遠，甚至在美國本土票房較《惡棍英雄：死侍》的3.62億美元還低。

有許多專家紛紛提出不如預期的原因，不外乎是製作公司為了跟上超級英雄電影浪潮，急著要把所有《正義聯盟》的角色介紹出來，導致劇情過度零碎，訊息量太大使得觀眾無法消化，雖然首周票房十分亮眼，但不好的評價導致續航力不足。因此，若是為了趕上這波IP劇的浪潮，不好好思考該如何呈現的話，結果可能出乎意料。

三、IP價格可能成為兩極化發展

根據大陸媒體指出，2016年各大衛視無論備播或是有意購買的節目有90%是IP劇，但是過年期間推出的IP劇收視在0.7%~1%之間徘徊，可說是不如預期。並認為同質性太高及粗製濫造是主因。如把IP劇的詞以改編劇套入，似乎也可得出相同的結論，過往只要改編某一類的故事紅了，馬上會有業者推出相同類型的故事，並且為了搶快，可能犧牲製作品質，所以我們一直重複過去的失敗，只是用另外一個名詞聽起來好像不一樣而已。

除此之外，過度追求IP導致價格越炒越高，但為了快速拍攝恐犧牲品質，使得投資卻無法獲利，製作方會開始降低成本，第一步便從IP價格開始著手，讓吹很高的IP價格崩壞。但是崩壞不代表完全泡沫化，廣為人知的IP還是能獲得高額授權費，而投資略有知名度的IP如網路上的小說，授權及拍攝成本不用太高，不小心還可以賭對一把，因此IP價格可能呈現兩極化發展。