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90年代台灣傑出的中堅輩水彩畫名家陳榮和，一生堅持水彩60多年的數量質量，自1973年起，作品連續11次入選日本水彩畫會，並在東京都美術館展出的紀錄，而現在將有機會一睹他的珍貴畫作。陳榮和的作品於12月18日至2021年1月17日期間，在台南市美術館1館1樓展覽室A、1館1樓工作坊「藝彩人生–陳榮和水繪台灣風土」畫展中展出。
▲陳榮和筆下1976年的台北風貌。（圖／陳意欣提供）
陳榮和（1928-2005）生於屏東，以水彩畫第一名畢業於師大美術系第一屆，是台灣第一代在國內接受美術四年制大學教育的畫家，曾入選省展、台陽展、教員美展。同輩的許多水彩畫家，因著潮流放棄最初的選擇轉向油畫創作，而陳榮和一生堅持水彩，是90年代台灣傑出的中堅輩水彩畫名家。
▲陳榮和在畫中呈現都市高樓、矮厝、違章並存的衝突。（圖／陳意欣提供）
陳榮和不只因為熟稔的水彩技巧，更因他將台灣各個熟悉的小所在，營造成值得歌頌的「壯闊的風土」，包括台北市立美術館、高雄市立美術館、台北馬階醫院、日本丸紅商社都有收藏他的作品。
▲陳榮和的作品，呈現對台灣山水屋瓦深厚的情感。（圖／陳意欣提供）
陳榮和比多數為了寫生而短暫停留的畫家，更能生動描繪在地的風土人情。南從屏東椰林、台南舊街、嘉義農村，北到永樂町、淡水河、基隆港，他的畫作記錄著台灣地貌的變化。
▲1980年的台南海港。（圖／陳意欣提供）
陳榮和除了當曾擔任老師，還替日本Pentel美術用品開拓台灣市場，不僅帶來新式的繪畫顏料與用品，具象抽象繪畫形式的示範，也開了台灣美術老師畫裸女的窄門，與畫家老師們把酒言歡，使他的畫作自然呈現出醉醺醺的情調，自由而不散漫。用色像紅葡萄酒般香醇，亂筆似在半醉半醒中完成，為台灣風景披上浪漫醉人的色彩，從商後讓他更是畫遍台灣大小角落。
▲陳榮和一生堅持水彩，在台灣、日本都留下經典畫作。（圖／陳意欣提供）
1970年因為學校宿舍失火，陳榮和之前的作品全部燒毀，目前可見1970年至2002年中風前，32年間的近千幅作品，見證了陳榮和的藝彩人生。他經歷過時代巨輪與文化衝突的動盪，承襲中外前輩畫家的養份，融合多元藝術及台日美文化的薰陶，發展出獨特的個人風格，為台灣水彩畫的發展脈絡，留下精彩動人的篇章。
【藝彩人生–陳榮和水繪台灣風土展】
時間：2020/12/18 10:00～2021/01/17 18:00
地點：台南市美術館1館1樓展覽室A、1館1樓工作坊
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