快訊

臺中市立美術館開館展「萬物的邀約」完整藝術家名單與主視覺正式公布

生活中心/綜合報導

臺中市立美術館(以下簡稱中美館)開館首展「萬物的邀約」將於2025年12月13日開幕。展覽由中美館策展團隊,攜手臺灣策展人周伶芝、美國策展人艾蕾娜.克萊爾.費爾德曼(Alaina Claire Feldman),以及羅馬尼亞旅居南韓策展人安卡.繆雷.金(Anca Mihuleţ-Kim)共同策劃,呈現來自全球20國超過70組藝術家的作品,涵蓋錄像、繪畫、雕塑、裝置、檔案、藝術家書籍等多樣媒材形式,其中更包含24件委託創作與現地製作。展覽期間將搭配系列演出、工作坊與座談,在跨世代及跨文化間,開啟一場關於人與環境關係的探索。

余欣蘭 Rngrang Hungul《我是女人,我是獵人》,2022,單頻道錄像裝置。(圖/藝術家提供。藝術家自藏)
余欣蘭 Rngrang Hungul《我是女人,我是獵人》,2022,單頻道錄像裝置。(圖/藝術家提供。藝術家自藏)

在城市治理中回應萬物共生的可能

此次策展團隊表示,開館展「萬物的邀約」考究區域地理與歷史脈絡,策展概念回應中央公園地景與水湳機場的轉型歷程,在城市治理與地方記憶之間,藉由藝術實踐,開啟對人與萬物、自然與都市關係的深層省思。

1954年瑪莎·葛蘭姆、海倫·凱勒與舞者共舞的照片。 (圖/American Foundation for the Blind, Helen Keller Archive. Used with permission)
1954年瑪莎·葛蘭姆、海倫·凱勒與舞者共舞的照片。 (圖/American Foundation for the Blind, Helen Keller Archive. Used with permission)

展覽圍繞著五個相互交織的子題:「畫一道海岸線 How to Draw a Coastline?」從自然出發,藝術家以多元媒介描繪自然,呈現地理、感知與存在的練習,同時探問自然的變動與治理意義;「幻生的寓言 Recalling Fables」 透過寓言與神話的創作,藝術家解構人/非人關係,反思殖民史與自然書寫的跨時空辯證;「 摺疊的風景Folds and Flows」以「摺疊」的哲學概念討論空間、時間與身份的非線性結構,揭示歷史、記憶與經驗的多重交織;「擾動的記憶The Troubling of Natural Histories」檢視自然史與個人、集體經驗的交錯,重新思考人與自然的關係;「萬物初聲When the World Begins to Speak」 藉由個人與集體敘事,藝術家編織面向未來的對話空間,探討共存與修復的可能。

米諾娃・奎瓦茲《迷因》(02) ,2020,燈箱裝置,170 cm × 90 cm × 10 公分。(圖/藝術家提供)
米諾娃・奎瓦茲《迷因》(02) ,2020,燈箱裝置,170 cm × 90 cm × 10 公分。(圖/藝術家提供)

展覽內容涵納動植物史、寓言神話、移動遷徙、語言敘事等,回應自然如何在歷史與權力結構中被形塑,又如何在調控與馴化中持續展現野性與能動性。依循策展脈絡,藝術家們進行田調調查、研究,以風景、神話、聲音與身體為線索,重新勾勒出人與萬物共生的想像圖譜。除了展場,作品也將延伸至綠美圖公共空間,探觸公共與親密、治理與創造之間的邊界,讓藝術思考融入生活肌理,開啟城市與自然關係的討論契機。

跨越文化、超越時空的藝術視野

「萬物的邀約」展覽亦展開現代與當代藝術的跨世代、跨國的對話,從膠彩畫奠基者林之助、漆藝大師王清霜、中部重要女性膠彩畫家林星華,以及抽象藝術代表趙無極、現代繪畫先驅李仲生、版畫暨雕塑家陳庭詩等前輩藝術家,到當代臺灣藝術家如吳其育、楊季涓、廖文豪等,作品交織自然風景與人文歷史的感知。來自臺灣原住民族群的藝術家亦扮演關鍵角色。Rngrang Hungul余欣蘭的作品以女性獵人的身體經驗出發,探索人與自然的和諧共存;瓦旦.塢瑪則透過系列行為表演,召喚人與自然、藝術互相交錯的關係與力量。

瑪麗亞・特蕾莎・阿爾維斯 《德國玫瑰是什麼顏色? 》2005,彩色有聲錄像,6分14秒。(圖/藝術家提供)
瑪麗亞・特蕾莎・阿爾維斯 《德國玫瑰是什麼顏色? 》2005,彩色有聲錄像,6分14秒。(圖/藝術家提供)

國際參展藝術家則從各自的文化視角出發,共構一場關於自然、歷史與感知的跨文化對話。古巴裔美國藝術家安娜.曼迪耶塔(Ana Mendieta)以其標誌性的「地景身體」行為影像,探索生態與女性主義交織的感知實踐;法國導演克里斯.馬克(Chris Marker)以實驗影像探索動物與人類間的觀看與凝視;巴西藝術家瑪麗亞.特蕾莎.阿爾維斯(Maria Thereza Alves)從植物與土地出發,回應殖民歷史。展覽另一亮點為海倫.凱勒(Helen Keller)相關珍貴文獻首度於臺灣的美術館展出。作為19世紀末身障權利運動的重要推手,海倫.凱勒的思想與行動象徵對多重感知與平權發聲的肯認,也呼應「萬物的邀約」所倡導的共生精神與包容視野,為展覽注入深厚的社會與歷史意義。

陳庭詩《要塞》2001,雕塑,61 x 60 x 152.4 cm。(圖/臺中市立美術館。圖片為本次展覽展出作品)
陳庭詩《要塞》2001,雕塑,61 x 60 x 152.4 cm。(圖/臺中市立美術館。圖片為本次展覽展出作品)

此外,展覽也將對話延伸至藝術行動與教育合作。印尼「紙月亮偶劇團」(Papermoon Puppet Theatre)將與全臺第一座原住民族實驗小學臺中博屋瑪國小合作,舉辦藝術工作坊與遊行展演,推動跨文化生態敘事與社群參與。

主視覺正式亮相:來自萬物的邀請函

開館展主視覺由「見本生物」操刀設計,以「來自萬物的邀請函」為核心概念,融合「時間捲曲」、「痕跡」等關鍵意象。視覺透過拆解與轉譯自然與文化的符號,具備鮮明的記憶點,也象徵連結、對話與傳播,開展出多重詮釋的可能性,並延伸至各展區專屬的色彩,讓每間展場都具備獨特的精神與語彙。動態主視覺以層層堆疊的節奏,體現「萬物的邀約」的共生精神及多元價值。

「萬物的邀約」是一場跨越時空的集結,來自不同時空與地域的創作者、觀眾和各種生命形式於此相遇,不僅回應當代的處境,也編織面向未來的遠景,它挑戰既有的分類與價值體系,更為藝術與知識生產建立新的對話方式、創造多元敘事發聲的可能。展覽副標See you tomorrow, same time, same place—是輕聲的許諾,也是願景的練習:期待相見,與未竟的萬物,在此時此地,共構下一次相遇的條件。

「萬物的邀約」將於2025年12月13日至2026年4月12日於中美館盛大展出,展期間也將舉辦系列演出、講座與教育活動。更多活動資訊將陸續公布,歡迎持續關注,一同參與這場與萬物共生的旅程。

藝術家名單 (依姓氏首字母排列)

◆ 露西雅·阿拉瓦奴 Loukia Alavanou(1979 年生於希臘,現居創作於比利時與希臘)

◆ 瑪麗亞·特蕾莎・阿爾維斯 Maria Thereza Alves(1961 年生於巴西,現居創作於巴西)

◆ 窮劇場-鄭尹真、高俊耀(2014年創立於臺北,現居工作於臺北)

◆ 區秀詒 Sow-Yee Au(1978年生於馬來西亞,現居創作於臺北)

◆ 約瑟夫·博伊斯 Joseph Beuys(1921-1986年,生於德國)

◆ 伊琳娜·波提亞·布坎與喬恩·迪恩 Irina Botea Bucan & Jon Dean (伊琳娜·波提亞·布坎1970年生於羅馬尼亞;喬恩·迪恩1966年生於英國;兩人現居羅馬尼亞)

◆ 咖容琳娜·布瑞秋拉 Karolina Breguła (1979年生於波蘭,現居創作於波蘭與臺灣兩地 )

◆ 詹前裕 (1952年生於苗栗,現居創作於臺中)

◆ 張淑美(1938年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 陳其寬(1921–2007,生於北京)

◆ 陳夏雨(1917-2000,生於臺中)

◆ 陳幸婉(1951-2004,生於臺中)

◆ 陳米靖(1984年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 陳明善 (1933-2019,生於四川萬縣)

◆ 陳石柱 (1930-2007,生於雲林)

◆ 陳庭詩 (1913-2002,生於福建)

◆ 陳銀輝(1931-2024,生於嘉義,退休後移居臺中)

◆ 陳瀅如(1977年生於臺北,現居創作於臺北)

◆ 程代勒 (1957年生於臺北市,現居創作於臺北)

◆ 程新皓 (1985年生於中國雲南,現居創作於中國雲南)

◆ 簡嘉助 (1938年生於雲林,現居創作於臺中)

◆ 莊明中 (1963年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 鄭素英 Soyoung Chung(1979年生於法國,現居創作於韓國)

◆ 邁蘭德·康斯坦特 Myrlande Constant (1968年生於海地,現居創作於海地)

◆ 米諾娃·奎瓦茲 Minerva Cuevas(1975年生於墨西哥,現居創作於墨西哥)

◆ 黃潤色 (1937-2013,生於臺北)

◆ 謝棟樑(1949年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 許家維 (1983年生於臺中,現居創作於臺北)

◆ 薛保瑕(1956年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 黃朝湖 (1939年出生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 洪天宇(1960-2023,生於臺中)

◆ 余欣蘭 (1987年生於花蓮,現居創作於花蓮)

◆ 饒加恩(1976年生於臺中,現居創作於臺北)

◆ 瓊·喬納斯 Joan Jonas(1936年生於美國,現居創作於美國)

◆ 海倫·凱勒 Helen Keller(1880-1968,生於美國)

◆ 天團-柯德峰、高琇慧 (2015年創立於臺北,現居創作於臺北)

◆ 廖昭豪 (1990年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 廖大昇(1939年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 廖德政(1920-2015,生於臺中)

◆ 廖文豪(1983年生於臺北,現居臺北)

◆ 劉國東 (1926-2020,生於臺中)

◆ 李仲生 (1912-1984,生於廣東)

◆ 李貞慧 (1961年生於新北市,現居創作於臺中)

◆ 林之助(1917-2008,生於臺中)

◆ 林星華(1932年生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 林惺嶽(1939-2025,生於臺中)

◆ 林仁達+余政哲+NO登山社(林仁達1983年生於臺灣,現居工作於臺北;余政哲1983年生於臺灣,現居工作於彰化;NO登山社成立於2006年)

◆ 劉玗(1985年生於臺中,現居創作於臺東)

◆ 呂基正 (1914-1990,生於臺北)

◆ 呂璞石(1911-1989,生於臺中)

◆ 克里斯·馬克 Chris Marker(1921-2012,生於法國)

◆ 安娜·曼迪耶塔 Ana Mendieta(1948-1985,生於古巴)

◆ 塞巴斯蒂安·摩爾多萬 Sebastian Moldovan(1982年生於羅馬尼亞,現居創作於羅馬尼亞)

◆ 文勝鉉 Seunghyun Moon (1975年生於韓國,現居創作於韓國)

◆ 阮芳伶 Nguyễn Phương Linh(1985年生於越南,現居創作於越南)

◆ 倪朝龍(194年0生於臺中,現居創作於臺中)

◆ 倪再沁(1955-2015,生於新北市)

◆ 紙月亮偶劇團 Papermoon Puppet Theatre(2006年創立於印尼)

◆ 安東尼·聖修伯里 Antoine de Saint-Exupéry(1900-1944年,生於法國)

◆ 蘇文琪(1977年生於臺灣,現居工作於臺灣)

◆ 鈴木悠哉 Yuya Suzuki(1983年生於日本,現居創作於日本)

◆ TAI身體劇場(2013年創立於花蓮,現居創作於花蓮)

◆ 阿德里安·提爾提奧 Adrien Tirtiaux(1980年生於比利時,現居創作於比利時)

◆ 王清霜(1922年生於臺中,現居創作於南投)

◆ 王守英(1934年生於彰化,現居創作於臺中)

◆ 水田部落工作室-瓦旦·塢瑪、曾啓明 (2004年創立於新竹)

◆ 王虹凱+查波帕 Bopha Chhay (王虹凱1971年生於雲林,現居工作於新北市;查波帕1981年生於紐西蘭威靈頓,現居工作於加拿大溫哥華)

◆ 白木耳 White Fungus(2004創立於威靈頓,現居創作於臺中)

◆ 吳其育(1986年生於臺北,現居創作於臺北)

◆ 楊季涓(1985年生於臺北,現居創作於臺北)

◆ 顏水龍(1903-1997,生於臺南)

◆ 葉火城(1908-1993,生於臺中)

◆ 趙無極 (1920-2013,生於北京)

展覽資訊

●展覽名稱:《萬物的邀約》(A Call of All Beings : See you tomorrow, same time, same place)

●展覽時間:2025年12月13日至2026年4月12日

●展覽地點:臺中市立美術館|臺中市西屯區中科路2201號

●開放時間:週二至週日9:00-17:00、週六9:00-20:00,國定假日照常開放。

中美館官方網站:https://www.tcam.museum

中美館臉書粉絲專頁:https://www.facebook.com/TaichungArtMuseum

中美館Instagram帳號:@taichungartmuseum

CH54三立新聞台直播
大數據推薦
【#直播中LIVE】瘦瘦針真能減重? 不是人人都能打 "中年發福"其實和代謝無關?
熱銷商品
頻道推薦
直播✦活動
三立新聞網三立新聞網為了提供更好的閱讀內容,我們使用相關網站技術來改善使用者體驗,也尊重用戶的隱私權,特別提出聲明。
了解最新隱私權聲明