記者鄭尹翔／台北報導
聶永真接受專訪分享創作故事與設計之路的甘苦。（圖／記者鄭孟晃攝影）第37屆金曲獎即將登場，設計師聶永真再度以專輯《女兒的九十九種藍》入圍最佳裝幀設計獎。接受《三立新聞網》獨家專訪時，他首度深入分享這張作品的創作理念，坦言現今做專輯設計最難的不是把作品做得漂亮，而是找出真正的核心概念與故事，「我們一直在想，每一張專輯都要有一個『哏』，這反而是最花時間的地方。」
聶永真接受專訪分享創作故事與設計之路的甘苦。（圖／記者鄭孟晃攝影）
第37屆金曲獎以獨立歌手羅思容的《女兒的九十九種藍——聽見零雨》入圍「最佳裝幀設計獎」。該專輯以詩人零雨的〈女兒〉組詩譜曲，探討女性生命經驗與命運。（圖／記者鄭孟晃攝影）過去曾入圍14次，拿下三座金曲獎最佳裝幀設計獎，同時也是如今金曲獎在該獎項的歷史上入圍和獲獎次數最多的設計師，談到今年再度叩關，聶永真顯得相當平常心。他笑說：「覺得可能不會中。」被問到是否會出席金曲獎時，他則表示目前沒有特別期待，也沒有什麼幸運物加持，「因為我覺得這些都不準，就不用特別期待，搞不好還有其他意外。」至於紅毯經驗，他回憶過去曾因與導演比爾賈合作而一起走上金曲紅毯，「是比爾賈比較E，所以找我一起走。」
此次入圍作品《女兒的九十九種藍》，由聶永真、陳聖智與林智凱三人共同掛名設計。聶永真透露，陳聖智已與自己合作超過十年，「以前我只相信自己，但他進來後，提供很多不同面向，也補足我需要的思考。」至於去年加入工作室的林智凱，則曾經應徵過一次卻擦身而過，後來再次相遇，「感覺他的東西變得更好了，最後就一起合作。」
聶永真接受專訪分享創作故事與設計之路的甘苦。（圖／記者鄭孟晃攝影）
聶永真接受專訪分享創作故事與設計之路的甘苦。（圖／記者鄭孟晃攝影）
聶永真接受專訪分享創作故事與設計之路的甘苦。（圖／記者鄭孟晃攝影）談到專輯設計概念，聶永真透露，《女兒的九十九種藍》源自詩人零雨關於當代女性處境的詩作，專輯名稱中的「藍」象徵海洋，也象徵女性內心深處的情感世界。他們將女性被社會框架束縛的感受具象化成一座又一座透明水缸，「看起來好像很自由地在裡面游泳，但真的游得出去嗎？」透過不同深淺的藍色、逐漸擴大的畫面，以及隱藏在視覺中的象徵符號，呈現每位女性生命中不同的困境與出口。
知名設計師聶永真入圍第37屆金曲獎以獨立歌手羅思容的《女兒的九十九種藍——聽見零雨》「最佳裝幀設計獎」，與陳聖智、林智凱共同操刀裝幀設計。（圖／記者鄭孟晃攝影）
知名設計師聶永真入圍第37屆金曲獎以獨立歌手羅思容的《女兒的九十九種藍——聽見零雨》「最佳裝幀設計獎」，與陳聖智、林智凱共同操刀裝幀設計。（圖／記者鄭孟晃攝影）他進一步解釋，專輯翻閱到最後，會看見更多不同的水缸，有人即將上岸，有人仍被困住，也有人已經離開原本的框架。「第三個水缸裡面其實沒有人，那可能代表有人已經走出去了，找到另外一個世界。」整張專輯幾乎沒有任何文字說明，而是希望透過純粹的圖像，讓每位閱讀者產生自己的解讀與想像。
出道超過20年，曾操刀五月天、周杰倫、林宥嘉等無數經典專輯設計的聶永真坦言，如今接案標準與過去已經不同。「現在會接專輯，主要是真的有興趣才會接下來。」他表示，實體唱片市場雖然不如過往蓬勃，但也因此更希望每一件作品都能有完整概念與創作價值。他強調，設計從來不是刻意創造個人風格，而是透過自己的方法與品味，去強化原本的文本內容，「我們只是幫作品說故事，讓大家從視覺裡看到更多可能性。」
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