若沒挫折哪來王者？從VJ出道十年　在謾罵中成長的潘瑋柏

本文刊登於7月份《華流》雜誌

文／曾琴

潘瑋柏，音樂頻道VJ出身，走到現在這個位子之前，經歷過不少挫折與打擊，可正因為這樣，成就了他現在的個性與成績。

潘瑋柏曾說，因為自己是VJ，當時開始發片時，被很多人質疑，真的能唱嗎？真的能當個藝人嗎？當時他甚至不會跳舞，所以他很努力很努力，一切都從頭學起，2004年他因為跌倒韌帶斷掉，痛到無法正常走路，卻堅持把排定的演出全都做完，結束唱片宣傳期才去開刀治療，為了重新站回台上跳舞演出，他又花了不知多少努力復健。然後他不是科班學音樂出身的，但他卻從一個完全不會寫歌的人，開始學著作曲。

在瑋柏開始發片的那個年代，創作才子如周杰倫、王力宏、林俊傑受到極大的推崇，只會唱跳的歌手似乎並不是那麼能夠獲得音樂上的肯定，或許因為這樣，有別於這些從小學古典鋼琴的創作才子，潘瑋柏更加想要突破。從2005年的《高手》專輯中只收一首曲子創作開始，接下來慢慢逐年增加，到了2014年這張《王者丑生》中就有9首歌的詞曲是出自瑋柏的手。

其實，潘瑋柏當藝人有很好的先天條件，可是他並沒有仗著這些條件虛晃在演藝圈，他更努力，想要獲得證明自己的機會，所以他沒有的、缺乏的，他就更努力去學習。

2011年潘瑋柏受邀在金曲獎開場表演，但是表演之前，他受到不少謾罵，許多人質疑沒有入圍過金曲獎的他，有什麼資格上台演出？但當表演精采又完美的呈現後，不少人突然發現，原來潘瑋柏的演出能夠如此精采。同年，潘瑋柏拿到了金鐘影帝，又是一個被罵翻，許多人質疑他憑什麼，罵聲大到瑋柏陷入了自我懷疑跟否定，甚至後來回台在記者會上拿到金鐘獎座，還忍不住真性情的淚灑現場。

不過，也因為經歷了這些挫折，潘瑋柏創作出了這張專輯，聽完整張專輯，不難發現瑋柏想要告訴大家「他可以」，尤其想要證明唱跳歌手的企圖更加明顯，他在臉書上寫著，金曲獎之所以應該要增設唱跳歌手的原因，就像他說的：「舞曲也是有『內容』的。」他想要呼喚大家重視華語的舞曲文化，在這張專輯裡就看的到這些內容。

專輯中第一首歌《利柏拉契》就開宗明義的唱出了他內心想要拓展舞曲格局的意圖，查了一下Liberace這個人，是個在1950-1970年代美國開創表演新風格的鋼琴家，他用華麗的舞台包裝讓原本較難進入的鋼琴演出有了全新風貌，突破性的演出讓Liberace成為美國表演歷史上一個無可取代的經典人物。以他的名字為名，瑋柏寫出了自己內心中的渴望與期盼。可是潘瑋柏不是一個自大驕傲的人，第二首歌《小丑》也是專輯的第一主打歌，唱的是他這幾年來的心情，被罵被嬉笑，即使背後偷偷哭泣，但他仍在人前努力做好演出，他珍惜這些批評卻更要擊敗批評，自比為小丑，但仍相信那是王者的歷練。

所以第三首《王者》就清楚的說明了他在舞曲王國裡被熱烈簇擁的狂歡，與其說他自比為王者，其實更像是呼喚大家一起進入這王國裡。除了這三首歌，另外推薦兩首舞曲，《伊甸園》以及翻玩庾澄慶的《我最搖擺》，其實瑋柏的詞都很有寓意，總是可以在這句子裡看到他想傳達的意念，用舞曲鼓舞、用舞曲傳達正面能量，只是傳達的路徑不同罷了，潘瑋柏的舞曲比起許多人的歌曲更有意義。

從上一張《24個比利》到這一張《王者丑生》我覺得我都聽到許多潘瑋柏的糾結、委屈、悲傷…但是不放棄、突破、證明。或許對照著這幾年發生在瑋柏身上的事情，讓我在聽到這張專輯最後一首歌《明天過後》有更多的感動，如果前面的歌曲都是一種使命感，那這首歌我覺得像是放開那些，回歸內心的小小期盼，不管這世界怎麼運轉、發生什麼，希望大家可以記得有個叫做潘瑋柏的努力藝人曾經在舞台上燃燒自己過。如果拿這首歌當做十張專輯這里程碑的心情總結，倒是有點承先啟後的暖暖感動。

瑋柏這次來宣傳，看完《完娛》為他做的十年有成專題，主持人問他，有沒有哪個片段最想抹去，其實很多藝人很害怕看到自己過去的模樣，可是瑋柏卻說「沒有過去哪有現在」、「很開心的看到那些，因為覺得自己有在進步」，有點意外他會說出這樣的話，可見他有多在乎自己有沒有往前走，他不想停留在原地。他總是用自嘲來面對那些挫折，然後背後消化那些負面情緒，他不因此叛逆的覺得是大家不了解他，也不反社會的抗拒人群或是媒體，他反而更想要擁抱人群，然後更努力。

節目結束，瑋柏不知道在那短短的一小時內跑來跟我說了第幾次謝謝，然後不斷在問做專題的記者是誰，他想親自表達他的心意，他真心的感謝我們幫他記錄這十年的歷程，他用力的握著我的手，他誠懇到我再幫這藝人加了好多分，畢竟會說謝謝的藝人很多，不過真心與否是能感受到的。其實這些年來看到潘瑋柏，他一直用著這樣的態度在面對人以及他的工作，我覺得他會更成功，而且像是利柏拉契一樣在華語的樂史上留下一筆，因為懂得珍惜感謝挫折的人，更能成為王者。

真心推薦你一起聽聽潘瑋柏的這張《王者丑生》。