蔡博丞為潘皇龍樂作編舞　60分鐘表演一氣呵成

台北市立交響樂團所主辦的「台北市音樂季」開季節目「燈‧影」，由作曲家潘皇龍創作「大燈對」，編舞家蔡博丞負責舞蹈。蔡博丞表示，音樂讓他充滿想像，60分鐘編好編滿。

▲台北市音樂季燈影　60分鐘表演一氣呵成編舞家蔡博丞（左起）、台北市立交響樂團長何康國、作曲家潘皇龍與指揮家吳曜宇齊聚一堂，合作2020台北市音樂季開季節目「燈‧影」，演出由音樂與舞蹈共同組成，60分鐘表演一氣呵成，沒有中場休息。（圖／中央社）

蔡博丞今天在記者會上表示，這是丞舞製作團隊第一次與現場交響樂團合作，6名舞者要與70人交響樂團一起表演，「舞者對於音樂落點要更加敏感，耳朵要打開，這是很特別的挑戰。」

「燈‧影」節目由音樂與舞蹈共同組成，音樂是國家文藝獎得主潘皇龍以北管曲牌為基底，揉合現代音樂創作手法；舞蹈部分蔡博丞則用中國燈籠、紙傘等東方意象，但以當代舞蹈語彙創作，兩人處理傳統與當代的藝術形式手法幾乎一致，也見證了藝術的共通性。

台北市立交響樂團長何康國認為，「雖然蔡博丞不懂樂理，但他以直覺感受樂曲情境，潘皇龍也希望舞蹈不要受到音樂影響，自由創作，這也讓這場開季演出有了與過去不同的新貌。」

這場演出將由旅奧指揮家吳曜宇擔任指揮，吳曜宇表示，他雖然屬於年輕一輩的指揮，但他過去所學都受昔日前輩音樂家影響，「指揮台灣作曲家的作品是我們這一代的責任。」

潘皇龍表示，這首「大燈對」看起來很簡單，其實有點複雜，他這次使用「定影法」，讓各聲部相互交疊，一開始法國號在台上演奏，到了後面則會走下舞台到三樓觀眾席演奏，「這時候法國號演奏的音樂，好像是舞台上音樂的影子般，強弱互現。」

潘皇龍也稱讚吳曜宇解開了樂曲中暗藏的密碼，像是樂曲中有一些音樂要做到如南管般細膩，吳曜宇也都已經可詮釋到位，這也讓他非常期待演出。

「燈‧影」目前60分鐘一氣呵成，沒有中場休息，交響樂團與舞團都會同時在舞台上，樂團在稍微後方，舞者則在升起的樂池演出，舞台上方也會設計一些象徵音符的燈籠錯落，呼應「音樂如燈，舞蹈為影」的設計概念。

北市交「燈‧影」將於8月22日及23日在台北城市舞台，8月30日在台中國家歌劇院大劇院演出。