打破音樂人的職涯想像——侯穎妤為成人音樂教育扎根

生活中心／綜合報導

在許多音樂系畢業生的藍圖裡，專業價值往往體現在舞台與琴房之間。然而，來自嘉義、畢業於北藝大音樂系的薩克斯風演奏家侯穎妤，卻在過去六年間，讓自己的專業走出另一條路。

她從門市第一線做起，學習與顧客互動、理解產業運作，在一次次承擔中累積經驗。如今，她正推動米特成人薩克斯風教學內容進入 Yamaha 音樂教室，讓更多成年人有機會開始學習。

這份成績的背後，是一位音樂人選擇不設限的勇氣。

疫情下的轉折：當音樂專業開始延伸

在北藝大就讀期間，侯穎妤入選米特首批「菁英培訓計畫」，累積團隊與舞台經驗。畢業後曾赴法國進修，隨後因疫情返台。演出停擺、產業變動的關鍵時期，她開始思考——音樂專業是否只能存在於舞台？

米特發展線上教學之際，她接下內容整理與課程規劃任務，逐步參與營運工作。那不是離開演奏，而是讓專業開始延伸。

門市裡的另一種課堂：理解成年人的學習方式

真正的考驗，始於門市第一線。

在米特，成人學習者占了相當比例。不同於從小接受音樂訓練的學生，許多成人是在工作多年後才開始學習。她在服務與接待過程中發現——成人與孩子的學習方式截然不同。

成人有工作與家庭壓力，學習節奏、動機來源與喜歡的曲目也有所不同，更在意溝通方式是否被理解。許多人並非能力不足，而是缺乏學習方法與陪伴。

「很多事情我都不會，但既然有機會學，就試試看。」她在門市累積實戰經驗，不只熟悉樂器知識，更學會如何與成年人互動。

隨著組織調整，她歷練不同職務，最終接任店長，帶領工讀生與維修技師，並負責十多位教師的排課規劃與管理。

承擔更多責任之後：回到校園補足自己

當職責延伸至師資培訓與教材優化，她意識到——若要提升整體教學品質，自己必須先補強。

從小在音樂班體系成長的她，熟悉的是專業訓練模式；但成人學習需要不同節奏與方法。如果教學不調整，再好的演奏能力，也未必能真正幫助學生。

基於這份責任，她考入北藝大藝術與人文教育研究所，希望為成人教材研發與教師培訓建立更扎實基礎。她把工作現場的問題帶進課堂，再把理論帶回教學第一線。對她而言，進修不是轉換跑道，而是把承擔的角色做得更好。

重新定義舞台：音樂人的「根」與「葉」

米特創辦人陳冠文表示，穎妤最可貴的是「不設限」。她願意從最基礎做起，也願意為團隊需要持續成長。這樣的歷程，正是米特人才培育的縮影——讓音樂專業在不同位置發揮價值。

如今，她主導推動米特成人薩克斯風教學系統導入 Yamaha 音樂教室，讓更多人接觸專業而友善的學習方式。

談到這六年的轉變，侯穎妤語氣堅定地說：「音樂專業是我的根，但它不應該是界線。只要願意嘗試，你會發現，透過經營與陪伴幫助別人圓夢，本身就是另一種舞台。」

從嘉義女孩到成人音樂教育的實踐者，侯穎妤沒有離開音樂，而是在米特這個持續給予舞台與挑戰的環境中成長。她的故事證明——當團隊願意培養、當音樂人願意嘗試，音樂人的可能，比想像更寬廣。